Bevor die Kamera auf die Zwiebel gerichtet wird, ist schon einiges an Arbeit gemacht worden. Denn das Rezept ist geschrieben, mehrfach getestet und verkostet worden.

Auch Fragen wie, ist das Rezept eine gute Basisanleitung, passt es in die Saison oder setzt es gar einen neuen Food Trend, wurden geklärt.

Eine gute Vorbereitung ist das A+O.

Steht das perfekte Rezept? Dann geht es darum, eine Schritt für Schritt Anleitung zu erstellen. Ziel dabei ist es immer – alles muss leicht verständlich sein und Mehrwert schaffen!

• Was wollen wir bei der Zubereitung besonders hervorheben?
• Worauf müssen wir zusätzlich hinweisen?
• Gibt es bereits Videos, auf welche wir verweisen können, die uns dabei helfen das Rezept zuzubereiten?

Das Rezept muss nun final mit Zutaten und Kochanleitung geschrieben, redigiert und übersetzt werden. Wenn ein Koch das Rezept präsentiert, muss dieser gecastet und gebrieft werden.

Ja, wir geben es zu, wir benutzen für unsere Shootings nur die "Crème de la Crème" der Karotten, Zwetschgen und Lauchstangen. Frisch und knackig sollen unsere Zutaten sein. Gemüse mit Druckstellen sieht nicht so appetitlich aus.

Nicht nur bei der Rezeptkreation versuchen wir möglichst auf Saisonalität zu achten. Da die Videodrehs oft mehrere Monate im Voraus stattfinden. Auch bei der Planung ist uns das sehr wichtig. Daher werden beispielsweise Zutaten wie Osterhasen, Chriesi oder Marroni vorab eingefroren. Ein Rezept mit Zwetschgen wird erst kurz vor Filmabgabe geshootet, da die Saison sehr kurz ist. Und im Notfall wurde auch der Bäcker schon im November inständig um einen König für das Januarrezept gebeten.

Kräuter und zusätzliche Produkte im Rohzustand eignen sich besonders gut zur Deko. Ein gutes Beispiel sind Zitronen oder Karotten, sie sehen mit ihrem Grün einfach gleich viel schmackhafter aus. Wir legen also viel Wert auf qualitativ gute Lebensmittel und besorgen auch gerne ein paar Zutaten mehr, als im Rezept benötigt wird. Zusätzliche Produkte eignen sich hervorragend als Dekoration und ja, auch bei Profis kann immer etwas schiefgehen und muss nochmals gekocht werden.

Nina’s Tipp: “Weisst du noch Nadine, unser Rezeptredaktor wickelte die frischen Kräuter immer in ein frisch angefeuchtetes Tuch ein, dass diese frisch bleiben – bis sie zum Einsatz kommen. Diesen Trick hab ich mir gemerkt."

Ein schönes Setting unterstützt das Gefühl eines einmaligen Geschmackserlebnis. Leider gibt es ja noch keine Geruchsvideos, umso wichtiger ist das Gefühl, das mit einem Film transportiert wird.

Je nachdem was für ein Rezeptvideo wir produzieren, stimmen wir den Look auf das Rezept ab. Sei es mediterran, gutbürgerlich oder aus der Backstube. Für jeden Anlass haben wir die passenden Requisiten (Props) bereit.

... und ja, wenn die faeh+faeh Frauen wieder mit einem neuen Schälchen um die Ecke kommen, können die faeh+faeh Männer nichts sagen, denn das Shoppen ist natürlich rein beruflicher Natur, denn wir wollen ja schliesslich nur das Beste für unsere Kunden.

Das sogenannte Setting des Drehortes gibt dem Rezept den letzten Feinschliff. Hierbei spielen wir mit verschiedenen Unter- und Hintergründen. Farben und Formen von verschiedenen Accessoires wie Servietten, Töpfen, Tellern, Gläsern, Besteck, Kellen, Kräutertöpfen, Pfeffermühlen, Kleider der Protagonisten inkl. Schürze etc. runden das Gesamtbild ab.

Wir bereiten das Rezept mit den einzelnen Zutaten soweit wie möglich vor, füllen die benötigten Mengen an Mehl oder Zucker in schöne Schalen um. Mit einem guten "mice en place" können wir nachher wertvolle Zeit einsparen.

Nadine's Tipp: Haltet euren Arbeitsbereich stets sauber.

Bei der Food Video Produktion schenken wir ein besonderes Augenmerk der Beleuchtung. Denn falsches Licht, kann das Gericht schnell unappetitlich aussehen lassen.

Wir achten entweder auf eine gleichmässige Ausleuchtung mit möglichst wenig Schatten und Spiegelungen für ein strahlendes Bild, oder gerne auch auf eine eher einseitige Beleuchtung, zur Simulation des Tageslichts (Sonne) eines Fensters und der Erreichung eines kontrastvollen Bildes. Wichtig ist, den Farbton und die Intensität des Lichts selbst steuern zu können. So können unterschiedliche Tageszeiten simuliert und auch in verschiedenen Räumlichkeiten flexibel reagiert werden. Künstliche Beleuchtung ist bei einem Video deshalb ein muss, da das Tageslicht einerseits nicht planbar ist, meist nicht genügt, nicht gesteuert werden kann und sich ständig verändert. An der richtigen Beleuchtung sollte deshalb nicht gespart werden.

Die Kunst liegt darin, Kunstlicht nicht künstlich aussehen zu lassen und emotionale Welten zu erschaffen.

Beim Videodreh möchten wir alle notwendigen Arbeitsschritte möglichst effizient einfangen. Daher ist ein gutes Step by Step Briefing mit dem Protagonisten sehr wichtig. Welche Arbeitsschritte werden jeweils in einem Setting gezeigt? Wie ist der Ablauf innerhalb dieses Settings? Ist der Ablauf logisch, gut machbar für den Protagonisten und auch schön für die Kamera?

Der Spannungsbogen eines Videos, lässt sich je nach Konzept unabhängig beeinflussen. Damit das Video spannend bleibt setzen wir auf kreative Übergänge oder Splitscreens von Arbeitsabläufen. Nah-Close Aufnahmen zeigen zum Beispiel, dass Flüssigkeiten dickflüssiger wirken.

Abwechslung bieten auch unterschiedliche Bildausschnitte und Aufnahmewinkel. Sei es der Querschnitt einer Torte oder von Lasagne. Das Spiel mit Schärfe und Unschärfe erzeugt ebenfalls Bewegung im Video.

Der Spritzer von einer Zitrone oder der Dampf aus einem Kochtopf. Rezeptvideos bieten eine Vielfalt an kreativen Möglichkeiten. Probiert doch auch mal was Neues aus.

Es ist wohl kaum etwas so frustrierend, wie ein nachgekochtes Gericht, dass nicht so aussieht wie im Rezeptvideo. Auch schon erlebt? Klar, dass nicht jedes Gericht auf Anhieb so aussieht wie beim Sternekoch, aber für dumm verkaufen lassen wollen sich eure Zuschauer nicht.

You get what you see!

Also unser Tipp an euch, kreiert Rezepte die machbar sind. Ein Erfolgserlebnis zu haben ist wohl die wertvollste Markenerfahrung, die ihr euren Zuschauern schenken könnt.